Explorando el Alma Flamenca: Un Viaje a Través de la Música y la Tradición

El flamenco, un arte que trasciende generaciones, es mucho más que música; es una expresión cultural arraigada en la historia y el sentir de Andalucía. En este artículo, nos sumergiremos en el mundo del flamenco, explorando sus raíces, su evolución y las figuras que lo mantienen vivo.

Bailaora de flamenco en Málaga.

Miguel Ángel Astorga: Un Cantaor de Pura Cepa

Nos encontramos con el cantaor Miguel Ángel Astorga Anaya (Málaga, 1985), un artista labrado desde su tremenda afición, limpia y abierta por el costado del estudio, la disposición y el empeño tenaz de lograr lo perseguido. Malagueño, de pura cepa. "Por parte de mi padre somos de Archidona y por la familia de mi madre, de Teba."

En la familia de su padre ha habido mucha afición. Su padre ha cantado siempre. Su padre, su abuelo, su bisabuelo y su tatarabuelo, que son todos Miguel Astorga, han sido de cantar, no a nivel profesional, pero sí buenos aficionados. Indagando sé que mi familia materna son todos artistas, al flamenco también. Él ha aprendido a cantar de su padre, lo escuchaba desde pequeño. Recuerdo todas las letras que hacía para cada palo. De su abuelo, tiene poco recuerdo, los últimos años no cantaba, tenía un problema de garganta.

Cuando se liaba a cantar, su abuela decía: ya está borracho… se peleaba con él, las cosas antiguas, la mentalidad de antes. En el campo siempre se ha cantado, la mentalidad de antes. Como te decía he aprendido a cantar de mi padre, cuando era muy chiquitito. Siendo un bebé, que entonaba el tono incluso lloraba el tono de la guitarra, que lo he visto en mi niña. Lo fomentó en él. Él ha sido maestro y no ha querido dar el paso a la vida profesional. Él sacó la carrera de maestro, sacó las oposiciones y ha trabajado de maestro. En la escuela ha desarrollado esta afición, con charlas, organizando coros… Incluso escribió un libro sobre Flamenco y escuela. En su casa, con sus amistades y en su vida, todo ha sido Flamenco.

Se fue a Fuengirola y recuerda en el Instituto, con los amigos. Su primo Camaco, siempre estaba con su guitarra, su Antonio… todos los amigos que se juntaban en el recreo, se ponían a cantar. Se reunían para cantar y hacer Flamenco, eran pequeños pero era lo que les gustaba y atraía. Empezaron en la academia de la Universidad Popular de Míjas, recuerda que estaban allí trabajando unos amigos más mayores, se fueron y empezaron a trabajar ellos, siendo muy jóvenes. Al grupo le pusieron de nombre Pureza. Hacían estilos más festeros, tangos, rumbas, alegrías, bulerías… aunque ya sabían hacer una seguiriya y otros cantes. Después tuvieron un grupo de fusión. Él se ha criado en la Peña de Mijas, escuchando a los mayores.

En Málaga cuando venía, iba a la Peña Juan Breva, a distintos sitios a aprender. Ha estado, en la compañía de Carmen Mota que fui al Gremlin de Moscú. Aquí en Málaga puedes estudiar a muchos grandes artistas de siempre, el Cojo, Juan Breva, pero también ha tenido la suerte de poder estar con artistas de los que ha aprendido mucho, como Cándido de Málaga, La Cañeta y el Nono (q.e.d), a nivel de fiesta.

De Candido recuerda que venía a su casa de alguna juerga con su padre, y se encerraban en un cuarto a cantar. Cantaba por malagueñas, por Piyayo, cantes de ida y vuelta, por todo. Cuando salía para irse, me encontraba pegado a la puerta escuchando y me decía: “cántame un fandanguillo”. Él de chiquitillo cantaba mucho por él. Málaga ha sido, es y será siempre Cantaora.

"Alma": Un Álbum Flamenco Detallado

Han sido muchos años para llegar a este resultado. Todo ha pasado por su aprobación, incluso él también ha estado en las producciones. Tiene distintos productores, depende de cada tema.

Después, el tres y el cuatro que van juntos, que son dos pistas diferentes pero es el mismo tema. Es una Granaina que pasa a tangos. Bueno, una Granaina recuperando el concepto de don Antonio Chacón, que pasa a tangos rescatando los Tangos de la Portillera como lo hacía Manuel Mairena, hermano de Antonio Mairena. Se llaman Don Antonio y La Portillera, con el trabajo y el concepto en el cante que él le quería dar, pero la producción musical la hace José Luis Lastre.

En el quinto tema la Malagueña, Mi Málaga la Bella. Él da su versión de varios estilos de Cantes de aquí de Málaga, como son la Malagueña de la Trini, la Jabera y el Jabegote. Pero Pepe Justicia, con una producción con mucho más instrumento, más rítmica. Aquí Pepe lo que hace es armonizar la Malagueña y el Abandolao. Crear un toque que ha inventado él para la Malagueña, ha cambiado la armonía de lo que sería la Malagueña clásica.

El séptimo, es la soleá de Tomás. Aquí ha trabajado con el guitarrista Antonio Soto. Lo han hecho como antiguamente, en directo. En el ocho, que se llama Nayara, es una creación suya, una canción por Caracoles. Él ha cogido la base de los Caracoles y ha compuesto una canción. El tema nueve, es unos Cantes del Piyayo que él ha recuperado de una grabación del año 60 de Manolillo El Herraó, de una fiesta privada. Él la ha versionado y la ha llevado al disco.

Él piensa, tiene la teoría, que al ir la guitarra aguajirá se lleva los tonos a otro lado. La encontró en el YouTube que tenía muy pocas reproducciones, prácticamente desconocida. Sigo defendiendo que si se le mete la guitarra, te lo lleva a otro lado, aunque se puede intentar y más como está de avanzada la guitarra flamenca hoy. Habría que adaptar la guitarra, y él ha querido ser lo más fiel posible a la grabación, que es una joya.

El último tema, En Silencio, ahí está con Delia Membrive, es un tema suyo. Pero Juan Requena lo ha producido y ha hecho un montón de arreglos, en el cante y toda la guitarra, lo ha hecho él. Está mezclado en Almonte, Manuel Rosa ha hecho el diseño, Paquito González ha metido percusión en Alma, y los demás músicos son malagueños, Pepe Justica es de Jaén, pero está adoptado.

Diego Guerrero y "Por la Tangente": Flamenco con Alma Propia

El artista onubense Diego Guerrero presenta esta semana, 27 de octubre su disco ‘Por la tangente’ en Jamboree, dentro de la programación del Festival Ciutat Flamenco de Barcelona. El disco con el que ha obtenido una nominación al mejor albúm flamenco en los Grammy Latinos que se celebran en Sevilla en la noche del 16 de noviembre, Día del Flamenco. Nos encontramos con él de forma online, dentro de nuestro streming ‘Flamenco Twitch’ que emitimos en directo todos los martes a las 19.00h.

Presenta su disco ‘Por la tangente’ esta semana, el 27 de octubre en Jamboree 3 dentro del Ciutat Flamenco en Barcelona. Los que vengan asistirán a la presentación de su último álbum Por la Tangente. Es un viaje musical a través de las canciones de ese disco, algunas del anterior (Vengo Caminando), y alguna otra sorpresa que no desvelaré aquí, para que se lo lleven a casa en exclusiva los asistentes. Se baila en sus conciertos cuando hay público de pie.

¿‘Por la tangente’ no es un título casual? No, claro que no es casual. Me refiero a que no tiene la más mínima intención esforzarse por encajar en el main stream ni en el mercado. Hay, por el contrario, un orgullo claro en el hecho de no encajar.

‘Por la Tangente’ ha sido nominado a los Grammy Latinos en la categoría de flamenco. El disco tiene de flamenco la sonoridad (tímbrica), la rítmica es flamenca hasta sus últimas consecuencias, la temática y la forma de expresarse, así como su manera de cantar. Tiene el “alma” del flamenco sin lugar a dudas. Lo que no tiene siempre es el “cuerpo” del flamenco, es decir: la forma. Me refiero a que son canciones, y no mantienen estructuralmente la forma de los palos flamencos (soleá, seguiriya o fandango, por ejemplo). Si diferenciamos entre “cuerpo” y “alma”, terminaremos de una vez por todas con este debate engorroso y eterno de quién es flamenco y quién no. Yo, por su parte, es todo lo flamenco que se puede ser.

Ha habido mucha polémica, siempre la hay, quizás de forma artificial. Hay que tener muy claro que las nominaciones a los Latin Grammy no corresponden a los artistas, sino a los discos, y en ese sentido, su disco es, como poco, tan flamenco como el resto discos de nominados este año, así como los últimos ganadores (Pepe de Lucía y Las Migas han ganado las dos últimas ediciones). Para que te nominen al Latin Grammy necesitas, antes que nada, un álbum completo y, a ser posible, de calidad. Luego se exige que un 50% esté dentro del género por el que concursa.

En base a esas reglas, Por la Tangente ha sido nominado junto a Prohibido el Toque (Juanfe Pérez), Camino (Niña Pastori), Quejíos de un Maleante (Omar Montes) y Pura Sangre (Israel Fernández). Si nos ceñimos a lo formal, sólo Juanfe Pérez e Israel Fernández tienen palos flamencos (estructuras musicales flamencas) en sus discos nominados. El resto de los nominados hemos hecho discos que son, al menos, 50% flamencos, según los comités de expertos de los Latin Grammy.

Él no tiene “target”, si nos ceñimos a su significado original en inglés (objetivo). Se dedica a hacer lo que quiere y que el público juzgue por si mismo. El público que veo en sus conciertos es un porcentaje aproximado de 20% melómanos o aficionados a la música en general, 40% de gitanos, que también son melómanos, y 40% de músicos profesionales y estudiantes de música.

Estas nominaciones siempre serán criticadas, y muchas veces, con toda la razón. Pero claro, para criticar hay que saber todo lo que te conté antes sobre las “reglas” que manejan para las nominaciones. Les recomendaría que escucharan, por supuesto, no sólo su disco, sino el resto de nominados y no nominados. Es la única manera de criticar con perspectiva. Una vez escuchados todos, elijan el mejor álbum. No el mejor artista, no el que mejor canta, sino el mejor álbum.

Su gurú es El Niño Miguel. Él es el genio más grande que he conocido. Con él se identifica en muchos aspectos, además del estrictamente musical, que también. Por supuesto, Paco de Lucía, para él el mejor compositor e intérprete de la Historia de la música española, pero precisamente porque estudió mucho fuera del flamenco. Y una de las figuras fundamentales de “fuera” del género que más aportó fue Manuel de Falla, que instauró los pilares armónicos de lo que luego Paco desarrollaría dentro de un lenguaje flamenco. Juan Antonio Salazar es el único compositor vivo que mantiene esa antorcha encendida, y ha aportado infinitamente a ese camino armónico que abrió Paco de la mano de Falla.

Ha trabajado con muchos artistas ‘flamencos’, digamos que muchos de ellos no sólo te echan cuentas, sino que además te buscan. Cree que les aporta la sorpresa que todo estilo necesita, al incorporar elementos formales de otros estilos, pero con una dicción o interpretación que usa los códigos del flamenco. Es decir, que si se arriman, es porque les sale el “ole” escuchándole, y ese es el detector de mentiras del flamenco. No tiene ninguna intención de anteponer el flamenco a otros estilos ni viceversa. Simplemente le sale así.

En casos como Vengo pa Quedarme o Luna de Plata, por ejemplo, el concepto de coro - pregón - coro, tan típico de la música cubana (aunque en realidad viene de África), aparece al final de la canción, y sirve como coda (en términos clásicos) o vamp (para los jazzistas). Y este elemento de “fuera” del flamenco aporta un escalón más de intensidad a la fiesta que ya es de por sí una buena rumba.

Generalmente no me buscan los festivales, cree que porque es difícil etiquetarme. Casi todos los conciertos que hemos hecho este año presentando Por la Tangente han sido fuera del marco de los festivales, a excepción de dos o tres, entre los que se encuentra Ciutat Flamenco. Curioso que se agotaran las entradas más de una semana antes del concierto.

Tabla de Nominados al Latin Grammy (Flamenco)

Silueta de bailaora de flamenco con la bandera española.

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